Editorial:
Mis Directores y Directoras para que comencemos a
trabajar para elevar la calidad educativa de las escuelas públicas no
necesitamos esperar los resultados de la consulta ni establecer indicadores o
sistemas de medición. Basta con empezar a hacer la diferencia y trabajar para
que la escuela se nos convierta en un espacio para la cultura y la
diversidad. Poner empeño para que nuestras zonas educativas se conviertan en
emprendedoras de proyectos que mejoren el clima escolar y se diversifiquen
las actividades que promuevan el desarrollo libre de la personalidad de todos
nuestros estudiantes. Por eso, quiero pedirles que AHORA!! Nos dediquemos y
empeñemos la vida y el trabajo en grupo para lograr que la cultura sea parte
de la vida de la escuela y la comunidad.
TEMA:
PROGRAMA DE GRILLAS
CULTURALES EN LOS ESPACIOS ESCÉNICOS DE LAS INSTITUCIONES EDUCATIVAS.
ENFOQUE:
El Viceministerio de Comunidades Educativas y Unión con
el Pueblo, en su compromiso de trabajar por el desarrollo sociocultural de
las comunidades y escuelas, para su formación integral y permanente;
impulsando las políticas culturales y educativas conjuntamente con el
Ministerio del Poder Popular para la Cultura y otras instancias, como un sólo
Gobierno Bolivariano, en el marco del Movimiento por la Paz y Vida; activa
los espacios escénicos de teatros, anfiteatros, salas de ensayos, auditorios
y espacios alternativos de las instituciones educativas de los diferentes
niveles y modalidades del Subsistema de
Educación Básica, a través de la programación de una Grilla Cultural
en las 24 entidades federales como parte del Plan de Masificación de las
Artes y las Culturas para hacer de
nuestras escuelas territorios de Paz y libres de violencia. El año escolar
2014-2015 nos trae un nuevo reto con este tema y para ello les solicito se
apropien de la temática para apoyar así el desarrollo de la misma.
OBJETIVO:
Activación de 800
espacios escénicos a nivel nacional través de una programación cultural permanente los
fines de semanas, con actividades artísticas dirigidas de forma gratuita a
toda la comunidad, con presentaciones de teatro, conciertos
musicales, encuentros de danzas, muestras gastronómicas, charlas y
conferencias; y el apoyo fundamental de los Consejos Educativos, OBF, OBE,
Comité de Cultura conformados, Gabinetes Culturales Estadales del Ministerio
del Poder Popular para la Cultura y todas las instancias que deseen
participar.
INSTRUCCIÓN NUMERO
1:
PESQUISEN
Busquen todos los posibles espacios escénicos en su
estado, listen los, desarrollen un directorio con nombre del auditorio,
nombre de la institución donde se encuentra ubicado, lugar, capacidad
instalada y necesidades de restauración. Envíen el listado para articular con
FEDE el proceso de recuperación y para consolidar la capacidad instalada del
MPPE en temas culturales al correo de la Dirección de Cultura de mi Despacho:
dgcd.
mppe@gmail.com
INSTRUCCIÓN NUMERO
2:
ARTICULACIÓN PARA
EL PLAN CONJUNTO
Ya hicimos un primer ensayo en el último trimestre del
año escolar 2013-2014; allí nos percatamos de lo complejo y necesario de la
articulación con los entes que dependen de los Ministerios del Poder Popular
(MPPC, MPPJ, MPPA, MPP Energía Eléctrica) y otras instancias como Sistema
Nacional de Orquesta y Fundación Movimiento César Rengifo pero no hay ninguna
otra alternativa. CONVOQUEN una mesa de trabajo para la organización de la
planificación conjunta de la Grilla Cultural cada trimestre, de manera que
podamos entregar efectivamente y de forma eficaz una sola programación
producto de la planificación y mesa de trabajo.
La idea es que las políticas culturales en cuanto a
muestras artísticas, eventos, festivales que impulsan las diferentes
instancias del estado en nuestros escenarios educativos, podamos regularlos y
rescatar rectoría educativa para que todo esté enmarcado en el Plan de
Masificación de las Artes y las Culturas, a través de nuestro maravilloso
programa de la Grilla Cultura que nos ha dado excelentes resultados.
INSTRUCCIÓN 3:
FECHA DE ENTREGA
Es importante considerar que la divulgación de las Grillas Culturales en nuestro portal
del MPPE, se realiza el primer día de cada mes, por esta razón solicitamos
entregar la planificación de la programación cultural de cada entidad federal
en el tiempo solicitado, para filtrar la información con los parámetros y
diseño establecido, de esta manera tendremos más tiempo para hacer promoción
de las actividades planificadas.
En el caso que hubiera un ajuste de alguna programación
cultural o cambio de actividad, es necesario informarlo oportunamente para hacer
los respectivos correctivos. Los meses de septiembre y octubre, deben ser
entregados por sus equipos de cultura el día 30 de agosto al correo dgcd.
mppe@gmail.com. Bajo el formato que ya está preestablecido y conocido por
ellos.
INSTRUCCION NUMERO
4:
ES NECESARIO “HACER
EL PUNTO”
Acostumbrar a los espectadores de la comunidad a una hora
determinada para disfrutar de una actividad artística cultural, de esta
manera se hace lo que se llama un público seguro y acostumbrado a la
asistencia permanente del disfrute artístico y encuentro comunitario, dependiendo siempre del contexto
geográfico. Por ejemplo, si programamos una actividad todos los sábados a las
4 de las tarde y domingos a las 11 de la mañana en un espacio escénico
determinado, ya todas y todos se acostumbrarán asistir a esa institución
educativa sin necesidad de ver físicamente el programa de la grilla, de esta
manera la comunidad se empodera y se hace protagonista de su propio
desarrollo cultural.
Así mismo, se orienta el tiempo de participación del
grupo estable invitado, de esto dependerá el éxito o no de la actividad
cultural. Por esta razón sugerimos que la misma no sobrepase las 2 horas de
disfrute artístico, igual dependerá de la actividad planificada. Si es teatro
foro y la obra dura 1 y media, y el diálogo con la comunidad es de 50
minutos, la dinámica se torna diferente.
Por otra parte debemos guardar disciplina en comenzar a
la hora programada, utilizando como recurso los tres clásicos avisos antes de
comenzar una presentación cultural, a través de una música, una campana o un
timbre. En el tiempo de espera se puede dialogar con la comunidad de la
historia del grupo estable y la importancia de conservar ese espacio cultural
de forma permanente invitando a todas y todos a participar como creadores o
promotores culturales
INSTRUCCION NUMERO
5:
EMPEÑO EN EL
PROCESO
Toda actividad artística pedagógica amerita un trabajo
previo de pre-producción, producción y pos-producción, son las fases que
garantizan la calidad de la acción sociocultural, porque trabajamos con
personas sensibles a la creación y que a su vez trabajan con procesos
creativos.
Lo que presentamos permanentemente los sábados y domingos
es el resultado del esfuerzo de muchos. En este proceso humanista del Plan de Masificación de las Artes,
consideramos el valor humano como principio fundamental y el respeto por la
otra y el otro en su acto creativo, sea la de las y los niños, jóvenes
estudiantes, adultas y adultos de la comunidad.
Entonces la producción la percibimos como una acción
humanista para crear espacios para la paz y la convivencia armoniosa. En la
pre-producción todas las mesas de trabajo y llamadas necesarias para
contactar a los grupos estables. En la producción el movimiento que generamos
para asegurar la logística de refrigerio, hidratación, aspectos técnicos de
sonido, programas de mano, materiales utilitarios o escenográficos. Y en
pos-producción la constancia de participación y palabras motivadoras de
agradecimiento a los grupos estables que nos han apoyado. Esto nos asegura
que el grupo se nos convierta en estable y que además la participación de
estos grupos en otros espacios escénicos y las ganas de seguir acompañándonos
en nuestro plan. La producción artística entonces debe también convertirse
para nosotros en un acto de seguimiento, acompañamiento, vigilancia sobre los
participantes para premiar, corregir, relevar, etc. No dejen a las escuelas
solas en esta tarea. La zona educativa debe tener el registro de todos los
grupos para conocerlos, promoverlos, auparlos.
CONSTRUCCIÓN NUMERO
6:
PROMOCIÓN Y
DIVULGACIÓN
La promoción y divulgación que se hace a través del
portal del MPPE, no basta, es necesario que nos convirtamos todas y todos en
agitadores y promotores culturales, utilizando diferentes medio para difundir
la programación de la Grilla Cultural. Hacer enlaces con la prensa regional
para la promoción mensual y semanal de las actividades artísticas.
Activarnos en entrevistas radiales a
los grupos invitados. Realizar alianzas para la reproducción de la grilla y
que cada institución educativa pueda difundirla a su vez a las y los
estudiantes, madres, padres, representantes y comunidad en general. Orientar
la realización de carteleras creativas o marquesinas teatrales con la
programación respectiva. Imprimir volantes y programas de mano, para entregarlo
haciendo perifoneo por la calles de la comunidad y por supuesto la promoción
que se hace de boca en boca que es la más popular.
La difusión de estos eventos garantiza que las escuelas
se ocupen de manera sostenida y eso es la garantía de convertirla en
territorio de paz, además es la posibilidad de darles reconocimiento a los
pequeños artistas. Difundan!! Promuevan el arte y la masificación!! No dejen
a las escuelas solas en esta tarea.
INSTRUCCIÓN NUMERO
7:
ASUMAMOS QUE TODOS
SOMOS RESPONSABLES
Es agradable estar invitado y ser bien recibido; así
mismo, debemos procurar que nuestros grupos estables de las instituciones
educativas, de la comunidad u otras instancias se sientan al llegar a
nuestros espacios escénicos, esto permitirá la efectividad en el trabajo
cultural. Asegurarles un espacios para que puedan cambiarse si así lo
ameritan, brindarles acompañamiento permanente y calidez humana, asegurarles
un público, que se cuiden los espacio escénicos y se proyecte la escuela
sede. De esta manera estaremos dignificando el trabajo cultural de nuestras
comunidades, sea la de un grupo estable que se esté iniciando, conformado o
profesional.
Los responsables somos todas y todos, sin embargo podemos
delegar con las y los maestros, especialistas, cultoras, cultores; miembros
de la OBE, de la OBF, del comité de cultura de los consejos educativos y
demás miembro de la comunidad ser las y los responsables de un fin de semana
en la programación de una grilla cultural; orientándoles respectivamente en
el proceso de atención a los grupos estables como parte de la producción
artística. Instruyan a las escuelas para que esto ocurra!! La Grilla es de
todos los grupos organizados y es una maravillosa oportunidad de
encontrarnos, organizarnos y promover la paz y la vida.
TEMA:
PROGRAMA GRUPOS
ESTABLES DE CULTURA
ENFOQUE
Con la finalidad de ir orientando los procesos que no se
detienen en nuestras escuelas, les
escribo orientaciones que le permitan planificar con antelación
estrategias en la consolidación de las políticas educativas culturales.
Que la labor cotidiana sea siempre centrada en la idea de
que no debemos perder de vista el generar espacios de encuentros
y para la construcción colectiva para
niños, niñas, adolescentes y jóvenes, que le permitan crear proyectos de vida
en un sistema de valores orientados a la convivencia pacífica, la solidaridad
y la erradicación de la violencia. Premisa principal de la masificación de
las artes y la cultura, que ustedes han venido acompañando e impulsando en
cada una de sus entidades federales.
La conformación de
grupos estables es uno de los retos que nos hemos planteado para dar
respuesta a lo dicho anteriormente. Es a través de que ellos que vamos a
promover y difundir las manifestaciones culturales y áreas creadoras en sus diferentes disciplinas como
actividad pedagógica y cultural permanente, en un marco de armonía que
coadyuve a declarar nuestras instituciones como Escuelas Territorio de Paz.
OBJETIVO:
Conformar Grupos Estables de Teatro, de Danza, de Música
y de Artes Visuales en todas las instituciones educativas del país con la
participación activa y protagónica de las y los estudiantes, docentes,
madres, padres, representantes y toda la comunidad; para desarrollar las
potencialidades como intérpretes artística, conocer las diferentes áreas
creadoras y culturales, en un espacio
de convivencia solidaria y cultura de paz.
ACCIONES
PROGRAMÁTICAS:
La Permanencia: los grupos estables de
cada institución educativa deben permanecer y perdurar en el tiempo,
siendo responsable de su creación y perdurabilidad la y el docente de cultura
o la y el docente integral, como
también los cultores de la comunidad.
La investigación: el grupo realizará actividades de investigación para
el conocimiento de las diferentes disciplinas, manifestaciones, sobre temáticas de valores identitarios,
principios humanistas, indigenismo, afrovenezolanidad y hechos
independentistas.
La Formación: la cual será permanente en las y los participantes que conforma el
grupo estable en las diferentes áreas creadoras o disciplinas artísticas que
permitan la formación integral como intérpretes, hasta la formación
ideológica y ciudadana en cada uno de sus integrantes.
El Trabajo Cultural Comunitario: desde las
representaciones más genuinas de hechos históricos: batallas
independentistas, fiestas tradicionales y otras efemérides, con la
participación activa y corresponsable
de la misma comunidad, las y los integrantes de los grupo estable
realizarán trabajo comunitario por y para los grupos que se generen en la
comunidad o con presentaciones en las mismas.
Registro y Sistematización: será sobre
las producciones artísticas realizadas
para la creación de un historial de la agrupación, considerando
algunas fotografías, programas de mano, constancias, certificados, recortes
de periódicos, vídeos y otros.
INSTRUCCIÓN NÚMERO
8:
CONFORMAR LOS
GRUPOS
Para la conformación y desarrollo del trabajo de los
grupos estables les indico que se den acciones en conjunto con las y los jefes de Cultura en con las
siguientes orientaciones:
De los grupos estables estudiantiles Toda institución
educativa creará mínimo un grupo estable estudiantil, dirigido por docentes
especialistas, docentes integrales, docentes de otra área con conocimiento en
el tema, estudiantes de la OBE de los últimos años, del nivel de Media
cultoras y cultores de la comunidad. Permitamos sin ningún temor que nuestros
estudiantes formen grupos musicales y dancisticos con las nuevas tendencias,
sin menoscabo a la valoración por lo
propio, sobre todo en los liceos, no coartemos procesos de organización ni
creatividad en nuestros estudiantes.
De los grupos estables Magisteriales: Conformar uno por
parroquia, municipio y/o estado en cada área creadora, los cuales realizarán
los encuentros y ensayos en horarios externos a los de sus labores regulares
en las instituciones educativas.
INSTRUCCIÓN NÚMERO
9:
LOS HORARIOS
orienten para que se establezca un horario de ensayos
permanentes, donde las y los integrantes o su mayoría puedan converger y se
sugiere realizar las prácticas o encuentros mínimo tres (3) veces por
semanas, con una duración de dos (2) a tres (3) horas cada día. Se puede
considerar los sábados y domingo como días para el encuentro y ensayo, previo
acuerdo con las y los integrantes de la agrupación y conocimiento del
director(a) de la institución educativa, madres, padres y representantes.
INSTRUCCIÓN NÚMERO
10:
LAS NORMAS
Orienten para que los grupos estables tengan un nombre
que los identifique, el mismo debe ser atractivo y estar relacionado con el
epónimo institucional, además de tener
normas que los reglamenten, como hora
de llegada, asistencia permanente, orden y limpieza del espacio; que deben
guardar consonancia con los valores de disciplina, respeto, responsabilidad,
solidaridad, honestidad, lealtad, hermandad y amor por el trabajo.
INSTRUCCIÓN NÚMERO
11:
PRODUCCIÓN
Orienten para que se defina una lista de necesidades o
requerimientos para la realización de cada producción, e involucrar a los
Consejos Educativos; OBE; OBF y demás entes que puedan o deseen colaborar en
la construcción de la misma, solos es difícil avanzar en este tema.
Necesitamos manos e ideas. Deben apoyarles para que puedan construir alianzas
institucionales y así puedan adquirir lo necesario para la realización de
todos los eventos. Hagan puente con empresas e instituciones de modo que
puedan desarrollarse.
Las y los docentes, creadores o cultores responsables
directos de los grupos estables, deben concebir en cada producción la
utilización de material reutilizable o ecológicos; considerando la
participación del colectivo en la realización, garantizando siempre la estética
y pulcritud en los detalles.
INSTRUCCION NÚMERO
12:
ESTRATEGIAS Y
ALIANZAS.
Instruyan a las escuelas para que en todo el proceso se
creen estrategias pedagógicas para diagnosticar las potencialidades y
aptitudes artística de las y los participantes en el área de la
interpretación teatral, dancistica, musical y plástica para establecer la
agrupación y los espacios permanentes de ensayo. Además de involucrar a
Ministerios y entes que viene desarrollando políticas culturales: Son muchos
los que nos quieren acompañar en este camino, invitemos a todas y todos
y la dinámica diaria será más hermosa.
INSTRUCCIÓN NÚMERO
13:
VISIÓN POLÍTICA EN
LOS GRUPOS ESTABLES.
Vamos a realizar producciones que reflejen el amor patrio, la identidad
nacional, con visión latinoamericana y caribeña, no nos enfoquemos en el mero
hecho artístico, recuerden que tenemos que educar de forma integral, así que
lo ideológico es un tema importante a desarrollar con las y los estudiante.
INSTRUCCIÓN NÚMERO
14:
PROMOCIÓN Y
DIFUSIÓN
Impulsen la difusión en los medios alternativos sobre el
trabajo de los grupos estable, siendo las primeras instancias la propia
institución, la comunidad y espacios donde se desarrolla la grilla, en la
radio comunitaria, la tele regional, la prensa escrita, entre otras. De nada
sirve ese gran esfuerzo que vienen haciendo si no se ve reflejado de ninguna
manera, que todos se enteren de lo que hacen
nuestros grupos estables.
INSTRUCCIÓN NÚMERO
15:
DE LAS
PRESENTACIONES
Se presentará mínimo un proyecto de producción
trimestralmente o en cada momento escolar, de una duración de 30 a 45 minutos
y donde participen la mayor cantidad de estudiantes, priorizando las presentaciones
en la grilla cultural.
INSTRUCCIÓN NÚMERO
16:
EL REGISTRO
Es necesario que la zona educativa y también en la
Dirección de Cultura de mi Despacho manejen las estadísticas y el registro
fotográfico y cualitativo de la masificación. Remitan a la DGCD, la cantidad
de registro de grupos estables que poseen en cada institución educativa, y apenas
se cree uno, reportarlo. Es un proceso constante, continuo y sistemático que
nos permitirá ver los avances, tomar decisiones y definir nuevas políticas.
En las próximas semanas remitiremos una forma de sistematización unificada de
modo que podamos hacer de esto una revista cultural que podamos difundir.
SORAYA EL ACHKAR
Viceministra de Comunidades Educativas y Unión con el Pueblo
ENFOQUE
La
Dirección General de Cultura y Deporte, ente adscrito al Viceministerio de
Comunidades Educativas y Unión con el Pueblo del Ministerio del Poder Popular
para la Educación, en su compromiso de trabajar por el desarrollo sociocultural
de las comunidades y escuelas, para la
formación integral y permanente de los sujetos sociales; impulsa el
desarrollo del Plan de Masificación de
las Artes y su Programa ENCUENTRO DE ARTES VISUALES ESTUDIANTILES, con la
participación de los grupos estables conformados por estudiantes de diferentes
niveles y modalidades del Subsistema de Educación Básica, en sus diferentes
instancia institucional, parroquial o municipal y estadal para que las y los estudiantes demuestren el
potencial artístico desprendiéndolo cada día más de los territorios de ocio y
despertando la sensibilidad artística en el
marco del Movimiento por la Paz y Vida.
OBJETIVO:
Realizar
un encuentro de Artes Visuales con la participación de las y los estudiantes de
los diferentes Niveles y Modalidades del Subsistema de Educación Básica, donde
socializaran su potencial artístico y creativo a través de las diferentes
expresiones plásticas, generando territorios de paz.
INSTRUCCIÓN NUMERO 1
DE LA PARTICIPACIÓN Y PROPUESTA
PLÁSTICA
Todas
las y los estudiantes de los diferente Niveles y Modalidades del Subsistema de
Educación Básica en las diferentes instancias institucionales, parroquiales o
municipales, y estadales, presentarán una propuesta plástica que forme parte de
las Artes Visuales y puedan ser abordadas en cada acción artística y
pedagógica. Estas acciones artísticas pueden ser expresadas en:
Obras
Bidimensionales: Ilustración, Dibujo, Pintura, Grabados, Murales, Tapices,
Serigrafía. Obras Tridimensionales: Escultura, Cestería y Cerámica.
Nuevas
Expresiones: Arte Corporal, Acción Artística, Pintura Acción, Vídeo acción,
Instalación Intervención, Arte ambiental.
Arte
de los nuevos medios: Fotografía, Vídeo Arte, Arte Digital, Net Arte, animación 2D (Gift animados) o 3D, Vídeo
arte, Diseños y Fotografías Digitales y
animación en volumen (Stop Motion).
INSTRUCCIÓN NÚMERO 2.
DE LOS TEMAS Y TÉCNICAS
Las
y los docentes de artes plásticas o docente que guíe los grupos estables de
artes visuales tendrán la ardua labor de sensibilizar al estudiante a que
elabore temas alusivos a los valores que enmarca la Educación Bolivariana de
paz y vida, representados en las diferentes expresiones plásticas.
En
retratos impulsando el tema de héroes y heroínas de nuestra patria, de la
cultura indígena y afrodescendiente, también artistas plásticos venezolanos
como: Cristobal Rojas, Tito Salas, Juan Lovera, Juan Félix Sánchez, Arturo
Michelena, Martin Tovar y Tovar, Jesús Soto, Carlos CruzDiez, Francisco
Narváez, Alejandro Otero, Armando Reverón, Cesar Rengifo en el marco de su
centenario, entre otros.
En
autorretratos de forma creativa y pedagógica, incorporandose en temas alusivos
a escenas pedagógicas de las batallas y
hechos históricos, apropiación de obras plásticas, la idea es que nuestros
estudiantes se sientan identificados con un momento histórico o cultural, que
refleje su percepción. Por otra parte es una estrategia de reconocimiento y
valoración de su identidad.
En
el paisajismo que se inspiren en la naturaleza de nuestros paisajes, playas,
llanos, morichales y tepuyes, contemplando cada rincón del territorio
venezolano, plasmando la diversidad de nuestras regiones; la idea es que se
reconozcan y conozcan su contexto
En
los bodegones o naturaleza muerta que representen las frutas tropicales y
espacios de la cocina tema ineludible de nuestra identidad venezolana.
En
las esculturas tengamos presente los tipos de escultura donde reflejen los
temas alegóricos e identitarios. Dentro de esta modalidad tenemos también
cerámica, la cestería, talla en madera, hierro, tapices entre otros. Recordemos que nuestras escuelas técnicas
Robinsonianas y Zamoranas y de artes y oficios
pueden participar con esculturas artísticas realizadas en hierro,
madera, entre otras.
Dentro
de las técnicas orientemos sin truncar sus procesos creativos, impulsemos de
igual forma la preservación del ambiente, tema importante y contemplado en el
Plan de la Patria utilizando materiales reusables sin perder la técnica y su
estética. Por otra parte debemos trabajar con materiales no tóxicos para el
cuidado de las y los estudiantes o teniendo la debida protección y supervisión
del docente.
INSTRUCCIÓN NUMERO 3.
LAS BASES PARA LA PARTICIPACIÓN.
Podrán
participar todas las y los estudiantes de las diferentes Niveles y Modalidades
con trabajo artístico realizado desde la instancia institucional orientado por
el docente de aula o el docente de artes plásticas. Se tomará en cuenta la
dimensión y peso de la obra:
Obras
Bidimensionales las medidas máximas serán de 100 cm. de alto X 100 cm de ancho con una profundidad máxima
de 10 cm. Obras Tridimensionales las medidas máximas 100 cm de alto X 100 cm de
ancho por 100 cm de profundidad y 50 kg.
Obras
Fotográficas serán presentadas a color o
en blanco y negro con total libertad técnica. Los formatos de las fotografías
deben ser de un tamaño mínimo de 8” x
6.6” (20x17cm) hasta un máximo de 12” x 16” (30x40cm). Obras Digitales podrán
realizar animación 2D (Gift animados) o 3D, Videoarte, Diseños y Fotografías
Digitales y Stop Motion. Dependiendo del
espacio y recursos en temas de curaduría de cada entidad federal los formatos
serán: QT, SVCD, DVD, MPG o AVI con o sin compresión, pero de alta calidad de
imagen (HD o 720x480 pixels). En este sentido debemos aprovechar todos nuestros
recursos tanto pedagógicos como económicos, cualquier contenido de las
asignaturas serán tomados en cuenta al igual que el uso de las canaimas de
nuestros estudiantes.
INSTRUCCION NUMERO 4. DE LAS EXPOSICIÓNES
Hay
que tener presente los tipos de propuestas artísticas, para que se respeten los
espacios de cada obra en el caso que sean espacios abiertos, para eso tenemos
que activar un equipo de protocolo que pueden ser estudiantes, madres, padres o
representantes, orientados por docentes de la comisión de curaduría escolar y
museografía escolar para la supervisión de todas las propuestas, de esta manera
tendremos control y cuido. También se debe tener la permisología respectiva de
los espacios y articular con los entes de seguridad para el cuidado y buen
desenvolvimiento de la actividad. Así mismo ensayar la opción de los tipos de exposición
como:
Exposiciones
permanentes para estas exposiciones es importante considerar que serán espacios
destinados exclusivos a estas obras artísticas, estas exposiciones tendrán la
duración de un año escolar o un año a partir del momento de la apertura de la
exposición. Es por ello que se tomaran en cuenta espacios de zonas educativas o
también un espacio específico de la institución educativa.
Exposiciones
temporales que serían en los museos o espacios abiertos donde los espectadores
puedan observar las propuestas artistas en un lapso de uno a tres meses. Para
ello se necesita articular con la Fundación Museos Nacionales, acondicionando
un espacio donde se presente este salón estudiantil. Ensayemos a crear rutas
artísticas con museos y espacios expositivos, creando estrategias de visitas
guiadas de las diferentes escuelas; así cada institución podrá observar con
comodidad las propuestas artísticas.
Exposiciones
itinerante A diferencia de la exposición
temporal, la itinerante debe pensar en trasladar la obra de arte a diferentes
parroquias o municipios, con el fin último de que cada comunidad educativa de
nuestro contexto, conozcan y reconozcan el talento artístico de nuestros
estudiantes. Aquí solo hay que revisar los ajustes en la selección de los trabajos
artísticos, dependiendo del espacio de los lugares que conformen el recorrido.
INSTRUCCIÓN NUMERO 5.
DE LA CURADURIA ESCOLAR.
INSTRUCCIÓN NUMERO 7.
DE LA PROGRAMACION EDUCATIVA.
Hay
que procurar tener un equipo de
docentes, que puedan en el momento de la exposición llevar las visitas guiadas
de las y los estudiantes; y público en general para esto hace que las y los
estudiantes espectadores puedan contextualizarse y llevarse una información de
los trabajos artísticos expuesto. Por otra parte se debe activar talleres
didácticos con los trabajos expuesto, esto va desde aplicar una breve
explicación hasta una intervención de los visitantes con los trabajos
expuestos, realizar dramatizaciones de
artistas conocidos explicando las propuestas expuestas en el salón. Por otra
parte llevar el registro de las y los estudiantes que visitan la sala.
INSTRUCCION NUMER 8.
DE LA ESTRATEGIAS PEDAGÓGICAS.
Las
propuestas artísticas de las y los estudiantes deben ser expuestas empezando
desde las aulas, en los pasillos de las instituciones educativas hasta
proponernos en exponerlas en los museo o
espacios acondicionados para exposiciones, es por ello que debemos tener un
trabajo curatorial y museográfico
escolar a la altura, en esta misma idea se debe implementar estrategias
pedagógica para que las exposiciones no queden solo en el tema de exhibir sino que tenga el sentido
educativo. Se debe orientar estos procesos desde la convivencia artística
dándole a las exposiciones una forma diferente y didáctica, conectándonos con
la instrucción viceministerial 025 de
las escenificaciones de las batallas y
gestas independentistas que nos habla de las brigadas muralísticas , estatuas
vivientes, vitrinas de gestas independentistas orientadas al tema que se vaya a
trabajar.
INSTRUCCIÓN NUMERO 9.
DE LAS INSTANCIAS DE
PARTICIPACIÓN
Institucional:
Este ámbito parte desde las aulas de clases y en los grupos estables, una vez
que vayan avanzado con el conocimiento de las técnicas en las clases
practicas las y los estudiantes junto
con el docente de artes plástica realizarán montajes de exposiciones artísticas
en los espacios tanto abiertos como cerrados de la institución , también se
proyectara las exposiciones en las grillas culturales invitando a los otros
grupos estables de las instituciones aledañas
Parroquial:
Se realizará dentro de la grilla cultura y debe considerarse que se garantice la hidratación, alimentación y asistencia
médica si el caso lo amerita, logrando que participen todas las agrupaciones de
artes visuales de cada municipio o parroquia.
Estadal:
se realizará en el marco del nacimiento del pintor de la luz Armando Reverón y
que sea en toda la instancia que se proyecte este tema y dentro de la
programación de la grilla cultural.
INSTRUCCIÓN NUMERO 10.
DE LA FECHA DE PARTICIPACIÓN
Realicemos
los encuentros de artes visuales según las siguientes fechas:
Institucional:
El 10 y 11 de mayo del 2015 cada escuela
realizará el encuentro institucional, con la participación de cada grado y
sección en el marco del natacilicio de Armando Reverón. Municipal o parroquial: 23 y 24 de mayo del 2015 cada parroquia o municipio
podrá organizarse para disfrutar de los trabajo Artísticos de todas las
instituciones educativas.
Estadal:Del
12 al 13 del 2015 de Junio con gran
despliegue y presencia de los grupos estables de otras áreas creadoras que
apoyen las exposiciones.
INSTRUCCIÓN
NUMERO 11. Registro, Evaluación y
Sistematización
Se
sugiere promocionar y difundir la actividad a través de los medios de
comunicación e información, también tomar registros fotográficos para la
Sistematización en todo los Niveles y
Modalidades del Subsistema de Educación
Básica, para luego realizar informe inherente a la actividad de las
exposiciones en sus diferentes instancias.
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SORAYA
BEATRIZ EL ACHKAR G
Viceministra
de Comunidades Educativas y Unión con el Pueblo, Ministerio del Poder Popular
para la Educación
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